华鼎奖披荆斩棘14年，炼就中国电影的磨刀石
日期：2021-08-19 13:44:48 浏览次数：
第30届华鼎奖·上汽大众威然之夜中国电影满意度调查日前揭晓。本届华鼎奖原本要在澳门举行盛大的颁奖仪式，但由于疫情肆虐，防疫措施升级，诸多嘉宾不能如约到场，只能改成了线上颁发。
线上颁发完全无损于华鼎奖本身的权威性和荣耀感。中国电影一年来的重要作品和表现出色的创作者在“云”上得到表彰。而已经举办了30届的华鼎奖，也再次以坚实的民意基础和刚性的表彰标准擦亮了招牌。
在华鼎奖的获奖名单上，硕果累累、星光熠熠。刘德华以《拆弹专家2》获得了最佳男主角。素有“劳模”之称的刘德华出道40年，留下经典银幕形象无数。
早年间，他是英姿飒爽的“傲气雄鹰”，在TVB小荧屏和院线大银幕上颠倒众生。中年以后演技精进，可以在《无间道》里扮演卧底于警方的反派，也可以是本次赖以获奖的《拆弹专家》里遭受“用完即弃”不公而黑化的复杂人物。
他的获奖是实力使然，亦是态度赤诚使然——同时获最佳专业精神奖可兹为证。
巩俐以《夺冠》夺得最佳女主角。她与刘德华资历、实力相当。早年间她是张艺谋系列电影里铁打的女主角，蜚声国际，后来减少了作品的产量，但出一部是一部。
《夺冠》虽因各方掣肘而不算完整之作，但巩俐扮演的郎平有一条完整的人物线。文娱明星和体育明星都是当代的高光人物，巩俐把握了郎平东西合璧的体育思维以及在复杂人际关系中的清明自处，给人以强烈的“这就是郎平”的既视感。那份对人物的颖悟和由内而外的输出，无愧于华鼎奖影后的称号。
万玛才旦是最具才华的藏族导演之一，他深遂的思考、粗冽的影像、狂野的想象力，以及乱真的写实能力，使他的作品内外兼修，独树一帜。
《气球》讲的仍是藏地故事，仍有宗教和世俗的观念冲突，传统和现代的文明交战，是一首深情而明朗的诗，也是一曲循环播放的哀歌。华鼎奖把最佳导演奖给万玛才旦，足见其品质识别力和艺术包容力。
全勇先凭《悬崖之上》获得最佳编剧奖，他当年就曾凭《悬崖》获白玉兰奖电视剧最佳编剧奖，如今又以“前传”得了电影奖的表彰。
没有人比全勇先对伪满洲国时期的日伪中苏四方互动的特情战线更熟悉，也没有人比他对那段铁血而理想光芒不灭的斗争更有感觉。所以他一再书写，并连续获得认可、褒扬。
华鼎奖最佳影片颁给《八佰》，真正体现了这个奖项的人民性和专业性。14年抗战是全民的抗战，正面战场上的英勇事迹理当得到与游击战场上的杀敌故事同等的传扬。《八佰》出色的视听语言和高张的爱国主义水乳交融，浑然一体，得奖完全情理之中。
高亚麟演爸爸而成名（《家有儿女》里的夏东海），在《送你一朵小红花》里又演了一个重病男孩的爸爸，多了些许怅然和豁达，而温情如故。
与高亚麟在《小红花》里搭档演夫妻的朱媛媛，却凭借《我的姐姐》里的姑妈一角获了奖。虽同样出色，但后者把女性的不幸和不甘、负重与悲情，表达得撼人心魄。可见，华鼎奖的颁发是做足功课的，可以掰开揉碎来理论。
演员吕聿来首次执导电影，就是题材破尺度的《扫黑·决战》。有中央政法委的加持，小吕导演把正邪之争拍得火星四溅。虽然他的运镜、调度功力还有待提高，但初生牛犊的锐气沛然莫之能御。
最佳新锐演员奖给了刘浩存。她的搭档易烊千玺也很亮眼，不过他至少也是二年级学生，不算新人了。刘浩存在《一秒钟》《小红花》《悬崖之上》三部作品中献上了风格迥异的演出，值当华鼎奖奖掖一下。
此外，《你好，李焕英》夺得中国电影满意度调查第一名和最佳电影歌曲奖，也是题中应有之意。票房最高，渗透率最高，得奖水到渠成。
重量级的“终身成就奖”颁给了秦怡老师。这是国宝级的表演艺术家，演艺生涯纵贯1939-2018年的80年，而她本人亦将跨入百岁俱乐部。向老艺术家致以崇高的敬意，是华鼎奖的传统，之前也有牛犇、吴思远等人获此殊荣。
华鼎奖，前身是“中国演艺名人公众形象满意度调查”，从诞生之日起就是以公众视角来品评文娱作品、人物。2007年在调查基础上加入了评选颁奖形式，定名“华鼎奖”。
“华”字取自“日月光华”，“鼎”字来自“钟鸣鼎食”，华鼎奖意为“大名鼎鼎，权威可信”。
前三届 ，是演艺名人公众满意度调查的阶段，获奖者以从事表演工作的各类演员为主，也融入了冯小刚、李少红、胡玫等影视导演。
这是华鼎奖的草创阶段，当时没有流媒体平台评奖，也没有娱乐自媒体评奖，这种基于公众调查而生的着眼于演员德、才两方面考量的奖项十分新鲜，很快就打开了知名度和影响力。
从2010年11月的第四届华鼎奖起，它开启了影、视轮流坐庄的模式。第四届进行了当年电视剧各奖项的评定，《走西口》《解放》《我的兄弟叫顺溜》《三国》《神话》等剧受到表彰。四个月后的第五届，进行了当年电影各奖项的评定，《唐山大地震》《建国大业》《十月围城》等作品受到表彰。
从此，电影和电视剧梅花间竹、各自颁奖，同时由海内而海外，还有不定期的演艺名人公众形象颁奖。华鼎奖大步流星，走过了14个年头。
从2007到2021年，中国电影经历了高歌猛进的市场阶段，又在最近3年进入了盘整回调的阶段。华鼎奖始终是不离不弃的陪伴者，成龙、葛优、章子怡等成就卓著的电影人上过榜，而小荷初露的任素汐、文牧野、张艺兴也上过榜。市场火爆的《唐山大地震》《红海行动》《我和我的祖国》上过榜，而直击社会痛点的《我不是药神》《亲爱的》也上过榜。
纵观华鼎奖的评选标准，“人民满意”是最重要的一项指标。电影是大众文艺形式，票房是影片观赏价值的货币变现，需重点参考。但有的影片是典型的叫座不叫好，因而口碑也必须注入公众满意度的考量范围。
纵观华鼎奖历届获奖者，会发现它往往在二者高位交汇点上评定获奖影片和创作者，可以说是充分地体现了影片的人民性。
与此同时，电影又是专业性较高的文艺载体，艺术性和工业性缺一不可。在专业性的标尺之下， 也有些作品获得了表彰。唯其如此，票房不高，多少有些“小众”的艺术片《过昭关》《地久天长》《气球》才能进入最终的榜单。
电影不可能全部成为票房炸弹，也不可能全部照着票房炸弹去设计制作。
有些电影就是要敏锐切入人的内心世界，进行一番牵肠挂肚的寻访。有些电影就是要进入被世人遗忘的角落，进行一番刺痛心神的抢救。有的电影注定只是概念车，不会批量开上大路。有的电影注定是先行者，没能迎风起飞，就已经悲情殒落。
但这些电影各美其美，各有其存在的价值，各有值得铭记的意义。而华鼎奖多年以来在这方面用情深笃，用功甚力，让那些好作品留名于世，让那些创作者得到安慰。
基于问卷调查的结果是基本盘，媒体和专家的评议是专业罗盘。华鼎奖两条腿走路，一步一个脚印地走到今天，既保持了广泛的大众影响力，也保持了广谱的行业代表性。
在疫情肆虐的今天，电影的拍摄、制作难，奖项的遴选、评定也难。没有足够数量的影片入市怎么办？少而精的评定标准就必须坚持。不能在胜友如云的现场把奖项颁出怎么办?线上的隆重发布和后续的广而告之必不可少。
面对不确定性越来越大的整个世界，华鼎奖也在不断求变，保持市场敏感度，扩大行业推动力，做中国电影的老友、诤友和益友。
华鼎奖是民族的，张艺谋、成龙、吴京等大导、巨星登上过华鼎奖的领奖台。华鼎奖也是世界的，奥兰多·布鲁姆、哈莉·贝瑞、史泰龙、昆汀·塔伦蒂诺等国际大腕佩挂过华鼎奖的黄围巾。这么多年来，华鼎奖也在向海外讲述中国故事，传播中国文化。
接下来，华鼎奖除了坚持“观众口碑+专业评选+社会责任”的三原则之外，还将充分发挥总部设在澳门的“一国两制”优势，借助粤港澳大湾区重点建设的利好，长期与中国影视行业同行，助力中国作品在海外的广泛传播，提高中国影视文化产业的国际影响力，促进中西对话，为人类命运共同体的构建持续贡献力量。
