剧集系列化再次进阶,如何利用红利让“雪球”真正滚起来
日期:2019-08-19 12:28:58 浏览次数:
“系列剧”开发至今,已经走到了3.0时代。系列化发展已经由在前作基础上进行简单剧情延伸,变为仅保留某种勾连的故事再创作。
 
 
来源:传媒内参-传媒独家
文/王涵
 
“小系列”之《小欢喜》以平均每天两条话题的频率登上微博热搜,引发大众讨论;再往前的“致我们”系列之《致我们暖暖的小时光》却未能达到前作《致我们单纯的小美好》的热度;“三生三世”系列作品《宸汐缘》则低开高走,用另类“土味”增强大众观剧黏性,接下来还有《老酒馆》《人民的选择》《大江大河2》等作品即将与观众见面。可以看到的是,电视剧系列化开发已经占据剧集市场头部内容,并且愈加扩大受众影响力,进阶到3.0时代。
 
剧情延伸到再创作,
系列开发已到3.0时代
 
“系列剧”开发至今,实际上已经走到了3.0时代。以《屌丝男士》《万万没想到》等为代表的网络短喜剧系列通过较小的体量、密集的笑点、短剧的形式受到观众喜爱,但随之产生创新力度不足、内容同质化而沦为“尬笑”的段子剧,最终被观众所抛弃,至此为系列剧的1.0时代。
 
在此之后,众多重量级的超级网文IP的影视化改编,产生了以续集、季播剧等概念为主的S级IP系列剧,例如《仙剑奇侠传》《盗墓笔记》《蜀山战纪》《欢乐颂》等作品,均是在故事、剧情方面关联度较大,这是系列剧的2.0时代。
 
而纵观当下的系列化剧集,已再次升级,进入3.0时代。所谓系列化3.0时代,并不仅仅包括拍续集,而是通过同样的主题、相同的人物或聚焦的同一事件进行新故事开拓。也就是说系列化发展已经由在前作基础上进行简单剧情延伸,变为仅保留某种勾连的故事再创作。
 
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举例来看,现今热播的《小欢喜》与前作《小别离》同样聚焦家庭教育题材,而《小欢喜》却将镜头瞄准三组家庭的高考时间段,人物也产生了较大变化,并且下部作品《小舍得》则讲述“小升初”等现实话题故事。另一部作品《宸汐缘》也是只有励志、成长等正能量主题相同,故事剧情和人物设定均有所改变。
 
随着时代变迁加速、现实生活的快节奏,如果仅仅依赖前作热度进行简单故事延续已经不能满足审美不断提高、愈加年轻化的受众。深究这种变化或升级,笔者认为当“笑点”不再、IP“不灵”,系列剧的打造在充分利用首部作品热度的同时,更要加大故事的原创力和贴近当下生活的“时代力”,只有和观众产生现实关联才能在更大程度上实现情感共鸣。
 
切忌急功近利,
进行“原创”与“现实”的合理布局
 
纵观“剧N代”受到众多制作机构青睐的原因,主要为已有制作基础、启动成本相对较低、热度延续较易这三大因素。
 
具体来说,第一部作品获得成功后,系列化开发就比重新创作的难度要小,包括故事中的人物形象、人物关系变化导致的剧情发展在观众心中已经较为鲜活地树立起来,后续作品再创作时观众接受程度较高。那么,包括故事、演员在内的制作基础打牢之后,就会令系列剧的创作难度减少。
 
众多系列作品都是在筹备之初就已设定“系列开发”,相应的部署也会缩减后续剧集的启动成本。例如,《欢乐颂》从开始就是按照季播剧的方式进行策划的,与刘涛、蒋欣、王子文、杨紫、乔欣、祖峰、王凯、靳东等主要演员签订的都是连续三季的合同,不仅让观众有自然的视觉连续感,也使得演员片酬固定,从而节省成本。
 
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通过以上的制作基础、成本减少后进行再创作,只要保证故事的连贯性与创新性,延续影视作品热度就自然不言而喻。
 
但在另一方面,部分作品缺乏对系列剧的合理布局,为了尽快延续热度而对故事进行“紧急流水加工”,粗制滥造的后果只能是故事走歪、人设崩塌从而毁了前作。
 
那么,对于“系列化”作品的创作,首要任务是故事题材在原有的基调上进行深度或多维度的内容挖掘,在延续前作良好的口碑的同时带来“新鲜感”,从而不断刷新观众的认知以及期待值。其次,不盲目相信IP,不急于开发,要在紧跟时代与社会发展的基础上注重“现实感”的表达,在IP 、母剧基础上进行合理改编或原创,在进行大量的社会调研或观察下进行剧本打磨。最后,要注重布局的合理,跟进社会热点问题,在原有故事的基础上进行创新,例如《小别离》的播出正处于“小留学生潮”,《小欢喜》的播出正处于北京高考改革等。
 
头部制作方垄断,
“滚雪球”效果促使品牌化发展
 
结合市场信息来看,不管是近期收视霸榜的《小欢喜》,还是以往具有极高话题度、收视率、点击率的爆款剧目,系列剧集的身影经常出没在头部内容之中。尤其是头部IP系列化趋势已经凸显,越来越多具有较大影响力的IP作品改编成系列影视剧。
 
与此同时,由于作品系列化开发存在周期长、原创力度加大、制作要求提高等因素,大部分影视公司虽然看好这片“蓝海”,但也只有头部内容制作公司进行长线的开发布局,从而垄断了大部分题材开发和内容资源。随着单个内容的框架整合,各头部公司在实现IP影响力增强达到品牌化的同时,自身也能实现公司这个大“IP”的品牌化。
 
而对于愈加偏重自制、独播内容的视频平台来说,系列化的打造能够使受众形成记忆以及情感链接,对会员的拉新与维稳都起到至关重要的作用。当用户沉淀到某部作品中,其系列化开发会起到“滚雪球”的效果,播放效果也有了一定的保障。
 
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优爱腾芒这四大视频平台的头部内容不止涵盖超级IP内容,还均在垂直题材深耕上不断升级进行“系列”开发。例如爱奇艺的青春爱情系列《我的白鲸男友》系列、《唯美貌不可辜负》系列,《仙剑奇侠传4》《神犬小七3》等经典IP续作;腾讯的《九州缥缈录》等经典IP续作,“盗墓笔记”系列的《怒海潜沙&秦岭神树》,自制内容《致我们暖暖的小时光》《暗黑者3》等;优酷的《长安十二时辰》即将拍摄第二部,农村题材IP续作《乡村爱情11》等;芒果TV的《相爱穿梭千年》系列剧等。
 
平台的“系列”布局不仅通过自制内容持续发力,打造诸多深受用户和行业喜爱的系列IP类型,还通过系列化IP开发,进行经典IP价值延续。
 
总的来说,对于当下竞争日趋激烈的影视行业,不管是在内容创作、观众接受度以及行业价值等层面,系列化开发都不失为一个好的发展路径。并且把“单一优质作品效应”转化为“精品系列化效应”的创作方法,更有助于包含视频平台、影视创作公司在内的制作方形成独特的品牌效应,被观众所认可。