慈文在跟随时代脚步上一向先发制人，不仅2014年通过《暗黑者》在网剧市场成功圈地，2015年还推出了网播量过两百亿的的仙侠大剧《花千骨》。而现在，他们又将目光投向了网络大电影，成立了子公司微颗影业，承接大部分网络电影业务。那么，高大上的慈文与邪性的网络电影如何兼容？骨朵和微颗影业总经理韩颢聊了聊，也许你可以在这场对话中找到答案。

 

 

韩颢，毕业于北京电影学院摄影系，曾担任过制片人、监制、编剧等多项职务，在中央电视台电影频道任职期间，曾参与张智霖《陆小凤传奇》、钟汉良《火线追凶》等项目。2014年，韩颢与上海慈文共同成立上海微颗影业有限公司，致力于网络剧、电视剧、电影等各类影视的创作。韩颢说，“微颗”的寓意在于微小的颗粒，听上去不是那么显眼，但是越微小就越可能无处不在，最后形成满天星空。

 

骨朵：慈文这样一家老牌的影视公司居然也深入了网大的开发，还是挺让业界惊叹的。

 

韩颢：是的。慈文确实是一家特别有生命力的公司，它的生命力我觉得要归结于领导，马总特别有前瞻性。他一般都是去开发未成型的市场、最先占领这个市场，等这个市场红火起来的时候，他已经是排头兵了，然后再去开发另一个，就像现在的网剧和网大一样。在大公司还不屑于涉足这一片的时候，他就已经下定决心、哪怕赔钱也要先去做。我觉得冒险精神、魄力、前瞻性缺一不可。我还在电影频道的时候就跟马总有过一些接触，出来以后也跟马总合作过，彼此有一定了解，他可能觉得我的某些特质比较符合他的要求，所以就成立了微颗工作室，这半年多开始操盘具体项目。

 

 

骨朵：那微颗今后主要负责网大的项目吗？相对于其他几支团队，优势或者特点在哪？

 

韩颢：现在慈文底下有五个这样的工作室，五个团队各有特点。白一骢的视骊就是以网络为主；柳苗的蜜淘，侧重女性题材；我们的团队比较年轻，也是针对网络和电影市场比较多。这是我们三个特质比较鲜明的团队。剩下的两个，比如东阳紫风是原来慈文的老牌团队了。目前对于微颗来说，我更看重的是把品牌树立起来，做高品质的东西。我们的优势就是，制作的整个链条是闭合的。我的话，一是在导演圈子里的人脉和资源还挺多的，二是我自己学摄影出身，所以跟导演们会有很多地方容易产生默契，再加上之前我在电影频道做责编，制作环节我不能说精通，但从头到尾我都跟过，也知道该怎么跟每个环节的人沟通。

 

 

韩颢坦言，目前很多大公司还“不屑于”涉足网大这个领域，一个月前马中骏说要做网大的时候，自己也有些不以为然。不过，慈文出手，万众瞩目，就算之前对网大心怀轻慢的人可能也要调整心态，再做评估。

 

骨朵：今年慈文会在网大领域出手，都会有哪些具体项目？

 

韩颢：之前慈文本部跟爱奇艺谈过一个由香港的团队开发的三部系列，是现代背景、有点小玄幻的题材，有灵异元素，但是是以侦破为主的。然后我们这边正在就网大跟腾讯视频谈合作，具体模式和部署还没有最终敲定，大的规则就是我们双方共同投资、利益和风险共担吧，基准就是希望能把网大的素质提高。目前网大属于发展的初级阶段，剑走偏锋，猎奇为主，但这样是不会长久的。所以我们首先跟平台方谈的是，慈文做的东西，不可能是低成本的，我们肯定要提高整个网大行业的制作成本。目前来讲是100万起，根据题材和人员的不同再有一些划分。虽然一开始很可能会赔钱，但我觉得市场总是要培育的，没有扛鼎之作，牌子就立不起来。我们只是希望平台跟我们一起去来做这件事，平台赔钱我们就陪你赔，我们在这件事上是有诚意的。目前这个市场上，大制作的作品我觉得应该是赔的，因为收益有封顶，它直接跟会员收费标准挂钩，不太可能有很大突破。像我们把投入定到100万，盈利空间相对于现在大部分的网大就小了。但是100万也是一个基准，因为我自己是从电影频道出来的，了解这种规格的数字电影，90分钟的长度、不要求演员是咖，加上这样的制作，随着现在人力物力这些成本的不断增长，100万左右的成本是一个比较合理的区间，如果再压就会影响质量。当然我也觉得，从赔到不赔，网大这个过程肯定会比网剧用时要短，因为发展越来越快。而且我们也并不是所有的项目都赔，只是某几个项目我们预估它因为投资太大可能会赔，但是同时又有一些可以赚钱的项目兜底，一年会比一年好。

 

 

骨朵：具体执行上，我们会找什么样的团队来合作，草根新人还是电影熟手？

 

韩颢：这个阶段我们想建立口碑，所以是需要骨干力量来做的，但是可能新人经验不足，所以不可能现在就放手任由他们去做。现阶段我们还是会找业内知名、或者比较成熟的导演来操盘这些网大，先把品牌立住，再慢慢发掘新人。确实，网大目前制作上没有统一的规划和标杆，所以出来容易良莠不齐的。那我觉得慈文做网大最重要的两个字就是“掌控”，从剧本创作到从业人员挑选都有所控制，让最终出来的东西在品质上有保障。我们可能会利用慈文的平台拉一些高品质的作者与团队进入这些项目。甚至找一些网络大神，说服他们把IP贡献出来做网大，或者一些不适合网大的IP，请作者开发一个适合网大的番外。也可能有一些IP作者有意愿转行做导演，那我们可能会请一些圈内比较知名的导演来给他做监制。对于做传统影视的人来说，网大肯定是降低了制作规格的，但我们也是在从合作过的导演入手，说服他们网络大电影的前景。我觉得网大现在最吸引人的实际上是它无限的可能，就像当年网剧刚出来的时候，大家都觉得是“屈尊”去做这件事，但现在也对网剧有了新的认识。有很多导演也愿意回过头来拍网剧，但当你回过头来的时候，也许这已经没有你的地方了。所以在这片市场还未成型之前，它有许多发展的可能，发展的好坏就在我们这些从业人员，努力去做，它就越来越好，投机取巧，它就会越来越烂，我觉得这是一个互相决定命运的时刻。

 

骨朵：您觉得现在的网大市场中，什么题材比较占主流？以后如果做一些相对精致的东西，目前主流的这些“屌丝”、“宅男”受众会不会不喜欢？

 

韩颢：现有的网大我们都扫过，现在确实主要还是僵尸打怪，或者一些软色情的东西，但我觉得那个是不长久的。我们也跟一些做网大很成功的团体聊过，他们的思路也在转变。那样的片子算是他们的第一桶金吧，现在他们也不想再做只博人眼球的东西了。现在平台，从业人员和制作公司都已经达成了共识，希望把质量提高。因为之前你只投放这种东西给受众，所以没有人想看高规格的东西会去看网大。这个市场是需要大家去培养和经营的。僵尸、香艳这种刺激看多了也会累，所以我们会通过把某种类型片做到极致来给观众带来满足和刺激。传统影视，出于扩大受众面的考虑，在创作上会有各种各样的束缚。但网大因为是点播，所以点开它的人一般不会排斥这种类型的片子，换句话说，它的观众群已经自己划分出来了，所以你要把他喜欢的类型做到极致，观众才会觉得过瘾。

 

骨朵：咱们这边会做一下类型上的创新，开辟一些前所未有的题材吗？或者会不会做一些之前朋友圈大家都在转的《杨贵妃闹地府》那种“神作”？

 

韩颢：完全没有的我也不敢说，可能有几种吧：玄幻类因为投资比较大，以前网大不会涉及，我们把成本加大了可能就会有；在传统影视上禁忌比较多的黑帮片，在网大这边做可能会好一些，不过不见得要去渲染血腥暴力；悬疑恐怖也可以稍微突破一点的，但我们暂时不会做你提到的那种比较荒诞的灵异鬼怪类；同时爱情喜剧这些常规的肯定都会有，包括一些运动竞技类的，这些片子在院线电影的市场都不太好，在网络上可能会不一样。所有的类型我们都会涉及到，其实关键还是看这个个案够不够好，或者要看我们征集上来的东西在源头上是什么类型。我们可以是改编IP，慈文现有的网络剧或电视剧项目，气质符合也可以考虑做番外网大，另外一些作者或导演手里可能本身有他自己想拍的题材和类型，虽然未必是为网大准备的，但规模符合的我们也会考虑，只是说转到网大以后可能要根据网络观众进行一些调整。

 

骨朵：据您了解，几大平台在网大方面都有什么动作？慈文跟平台方在网大方面的合作模式？

 

韩颢：几家视频网站都在动，比如乐视视频、优酷土豆对网大都有欲望。区别可能就是爱奇艺开得比较早，付费会员也多，赚到钱了，所以在投资上他们比较敢于提高水准，其他几家都在初步摸索阶段。题材上他们现在也还没有具体规划，只是有一些偏好，比如腾讯视频，他们会觉得动作类的反响好一些。所以跟他们协商的时候，大家互相提我们认为什么样的会好，都觉得OK的话那我们就上。现在网大都是单个出击的感觉，其实我会建议平台开发一些系列网大，这样在宣传上、在制作成本上、在演员选择上都有优势。像《007》、像《星球大战》，也是经过几部以后才形成了一个大IP，然后一直延续到现在，这个是我们努力的方向。

 

骨朵：现在网大的推广模式一般是什么？我们的项目在宣传上会投入多少？

 

韩颢：推广的话，基本还是平台自己做一些页面上的推荐。其实网大、网剧、传统媒体，我觉得都是一样的，别的在宣传上投入多少，我们就投入多少。只是说要有一个规划性和延续性，一部片子放一下就没了，宣传上投入太多也不划算，所以我为什么希望做一些系列，是希望有一个模式，值得我们用大价钱去做宣传。所以，规划对网大来说特别重要，有了规划，整体的宣传就可以有步骤了。比如说有些新人我们觉得他很好，但是没有炒作的基础。那如果是集团性质一起来做的话，我就可以针对整个品牌做一个宣传，再带到具体的项目，这个品牌的宣传是会延续到好几年，我每年都会持续做，这才叫宣传。而且说实话，以一部网大的成本是不太可能请来什么演员的，但是如果三个、五个、十个一起做，会有可能请来一些还不错的演员。

 

骨朵：慈文的网大应该都会请专业演员来出演吧？

 

韩颢：100万起步的成本，请的肯定是专业演员和专业的制作团队。目前网络大电影中片酬的占比可能会比电视剧、网剧都低一点，但只要是专业演员，30%总是要有的，如果要找有知名度的或者是脸熟的演员，那可能还要再提高。

 

 

据韩颢介绍，虽然微颗酝酿的题材都比较年轻，侧重于互联网和电影，但传统媒体也不是完全不涉足哒。除网大之外，微颗今年的计划中还包括一部院线电影、两部网台联动剧《虐渣指导手册》、《龙之子》、一部纯电视剧《速度》，都是不走寻常路的题材。

 

 

骨朵：《虐渣指导手册》这个IP打算如何开发？

 

韩颢：《虐渣指导手册》我们想做网台联动，做周播剧场。现在这个项目还在剧本阶段，预计九月份开拍。它不会是一个特别一线、重量级的剧，但是演员上我们投入的比重会很大，虽然请的可能不是一线大卡司，但会是现在话题性比较强，网络上大家会比较感兴趣的人，这个我们正在洽谈中。我们在人物的定位也还做了一些调整，让它的气质更年轻、更偏漫画一些。因为原本《虐渣》里的案例更偏向伦理，所以受众群会比较传统，调整之后个案和阐述的方式都会不一样。原小说可能更侧重案子，而忽略了主人公的个人背景故事和她的性格刻画，另外主角干的事并不是太“正”，是类似侦探的感觉，这个是我们体制上不允许的。所以我会从性格、职业特点、包括背景故事上给她一个理由，为什么会做这种事，在剧作上解决这些问题。

 

 

骨朵：除此之外，我们在传统媒体方面有什么项目布局？

 

韩颢：剩下两部都是原创，一个是电视剧《速度》，我们做的是城市房车拉力赛，而且可能3/4的戏都会在美国拍，投入会比较大，台上台下的阵容也会高大上。还有一个是网台联动的《龙之子》，是一个纯架空的玄幻类题材，游戏感非常强，故事非常好。当时拿了这个案子给乐视视频看以后，他们就很喜欢。我还是挺看重原创的，毕竟IP热这件事不会一直这样下去，最后要拼的还是原创能力。目前来讲，除了《虐渣指导手册》是马总拿IP让我们改的，其他故事的源头应该都在我们自己。对于我们一个新公司来讲，剧本、故事和内容是最为关键的，不做好这个，下面等于零。所以我自己的主要精力也还是放在剧本阶段，不管是改编还是我自己研发的，都要花很大精力去把控。正是有了这样不错的源头，我们才能拉来平台和导演。

 

骨朵：最后介绍一下我们的院线电影项目呢？

 

韩颢：院线电影我们今年有一部，现在一直在开会讨论。其实院线电影的话，如果完全中规中矩、没有炒作点，无法引起大家的兴趣，最后票房的效果并不会好，这种例子太多了。所以这个阶段，可能我们大的题材已经选定了，只是该用怎么样的角度去讲它、或者突出哪一点是需要选择的，选择错了可能就会导致后面一连串的后果，选择对了，可能后面的事儿都事半功倍。所以我们目前一直在讨论该怎么去切入。